Вільгельміна Барнс-Грем (1912-2004), шотландська художниця, одна з головних художників «школи Сент-Айвса», важлива фігура британського сучасного мистецтва.Ми дізналися про її роботу, а в її фонді зберігаються коробки з матеріалами її студії.
Барнс-Грем з дитинства знала, що хоче стати художницею.Її офіційне навчання почалося в Единбурзькій школі мистецтв у 1931 році, але в 1940 році вона приєдналася до інших британських авангардистів у Корнуолі через воєнну ситуацію, її погане здоров’я та бажання дистанціюватися від свого батька-митця, який не підтримував її.
У Сент-Айвсі вона знайшла однодумців і саме тут відкрила себе як художницю.І Бен Ніколсон, і Наум Ґабо стали важливими фігурами в розвитку її мистецтва, і завдяки їхнім дискусіям і взаємному захопленню вона заклала основу для дослідження абстрактного мистецтва на все життя.
Поїздка до Швейцарії дала поштовх, необхідний для абстракції, і, за її власними словами, вона була досить сміливою.Абстрактні форми Барнса-Грема завжди кореняться в природі.Вона розглядає абстрактне мистецтво як подорож до сутності, процес відчуття істинності ідеї відмови від «описових інцидентів», а не викриття закономірностей природи.Для неї абстракція має міцно ґрунтуватися на сприйнятті.Протягом її кар'єри фокус її абстрактних робіт змінився, ставши менш пов'язаним із скелею та природними формами, а більше з думкою та духом, але ніколи не був повністю відірваним від природи.
Барнс-Грем також багато разів подорожувала континентом у своєму житті, і географія та природні форми, з якими вона зустрічалася в Швейцарії, на Лансароте та в Тоскані, знову і знову поверталися у своїй роботі.
З 1960 року Вільгельміна Барнс-Грем жила між Сент-Ендрюсом і Сент-Айвзом, але її роботи справді втілюють основні ідеї Сент-Айвза, поділяючи цінності модернізму та абстрактної природи, вловлюючи внутрішню енергію.Однак її популярність в групі дуже низька.Атмосфера конкуренції та боротьби за перевагу трохи загірчила її досвід спілкування з іншими артистами.
Протягом останніх десятиліть її життя творчість Барнс-Грем стала сміливішою та яскравішою.Твори, створені з відчуттям терміновості, сповнені радості та свята життя, а акрил на папері, здавалося, звільнив її.Безпосередність середовища, його властивості швидкого висихання дозволяють їй швидко нашаровувати кольори.
Її колекція Scorpio демонструє життєві знання та досвід роботи з кольорами та формами.Для неї залишається завдання визначити, коли твір завершений і коли всі компоненти об’єднуються, щоб змусити його «заспівати».У серіалі вона цитує: «Дуже смішно, що вони були прямим результатом покарання аркуша паперу пензлем після невдалого інтерв’ю з репортерами, і раптом Барнс-Грем опинився в тих сердитих косих.Лінія реалізувала потенціал сировини».
Час публікації: 11 лютого 2022 р